Multiplate

La Madrugada

Derechos Reservados © Carmen Alarcón Collignon

Nuevos materiales, nuevas búsquedas…

Por Carmen Alarcón Collignon

La impresión múltiple o multiplate destinada a lograr bellas estampas coloridas, es un proceso en el que cada una de las cuatro placas utilizadas para tal objetivo son entintadas de manera independiente en un color primario cada una: azul, magenta, amarillo y negro, esta última lámina es también llamada matriz; las láminas de color así como la matriz puede realizarse tanto en placas de  PCB’s o Placas de Circuitos Impresos como en láminas de cobre, zinc, aluminio o incluso fierro.

Los procedimientos de grabado que se utilizan frecuentemente para el proceso del grabado a color son el aguafuerte para la matriz lo que permite lograr la línea en negro y la aguatinta para los medios tonos, tanto en la matriz que proporciona la gama de grises como en las láminas de color con las que se logran las distintas tonalidades y gamas mediante la superposición de capas. Es cierto que cada proceso de grabado conlleva factores que exigen un procedimiento de impresión y requerimientos que hacen de la elección del método de estampación un acierto o desacierto, por tanto se debe considerar necesario para incursionar en el multiplate: el conocimiento de la teoría del color, los procesos de impresión por capas, los papeles adecuados para el tiraje de registro múltiple y el grado de rugosidad y absorción del papel

Es ineludible para llevar a cabo esta técnica cortar todas las placas de la misma medida para garantizar la cuasi perfección de los registros y una estampa pulcra como resultado de la impresión de los registros múltiples.  Se debe contemplar para lograr un grabado a color de gran calidad  la superposición de capas perfectamente alineadas para que la impresión sea minuciosa y bella. Recomiendo forrar la platina del tórculo con papel milimétrico y mylar autoadherible para facilitar el registro de las placas de color en relación con la matriz. También hay quien confía en realizar el registro en una plantilla de cartón con un corte en L. Las marcas o guías de impresión deben ser precisas tanto de las láminas como del papel en el que se va a imprimir la estampa.

Se sabe que para llegar a una prueba lista para elaborar el tiraje o edición (prueba llamada B. A. T.) se producen varias pruebas hasta lograr el objetivo; para el proceso de color multiplate es necesario realizar de cada color el número de pruebas o copias que sea necesario hasta obtener los resultados deseados y concluir el proceso. El multiplate en placas de PCB’s se hace de forma similar que en otros metales, primero se realiza el diseño como se explicó en el número anterior, después se debe registrar la matriz en la platina con marcas que ubican exactamente la lámina sobre ésta, cubierta de papel milimétrico y Mylar autoadherible,  se realiza el transfer mediante el entintado saturado de la lámina matriz (negro) que se estampará en un papel de algodón para pruebas, delgado y húmedo, sin quitar el papel impreso (debe quedar sujeto con el cilindro del tórculo), se coloca una lámina desengrasada en la que se transfiere la imagen a la placa al pasar nuevamente el tórculo sobre la lámina, lo que permitirá que la imagen quede impresa en la placa y sea constancia de la información de la matriz o lámina para el negro.

De esta manera se transfiere la imagen de la matriz a cada lámina de color, después se aplica el rociado de pintura acrílica con el aerógrafo sobre cada una de las placas para procesarlas en aguatinta. Es preciso tener conocimiento de la teoría del color, para saber cuanto tiempo vamos a sumergir cada lámina en el baño de cloruro férrico, así como tener claro lo que se bloqueará para lograr los  distintos atacados, como se va a superponer un color en otro y finalmente saber como actúa cada color sobre las otras capas del grabado. Saber de antemano los efectos que se obtendrán mediante la superposición de los colores primarios evita que el artista se pierda en suposiciones acerca de los resultados.

El entintado de las láminas es individual, puede realizarse mediante muñeca (almohadilla de algodón y piel utilizada para entintar) o rasero de caucho suave, es necesario tener dominio de la tinta y conocer la viscosidad requerida por cada técnica de grabado e impresión. Sí bien el proceso de grabado a color multiplate es complejo y más laborioso que el entintado con tampones o el coloreado a mano del grabado ya impreso, es un método que al final da resultados precisos de gran belleza en sus estampas, ediciones sumamente parejas en impresión y color.

Estampación a Sangre

Los márgenes

Por Carmen Alarcón Collignon

La estampa contemporánea es cada vez más expresiva, realizada como una obra de arte múltiple, el artista encuentra en ella un medio de expresión que le permite mediante la experimentación lograr estampas de gran belleza expresiva. Tiempo atrás las estampas eran usadas como simple ilustración de un texto, los grabadores solían realizar las placas por encargo, incluso se dice que, un artista hacía el dibujo, otro lo pasaba a la placa para elaborarlo en alguna técnica de grabado y al estamparlo en el libro se recurría a un “ilustrador” que era el artista que le daba color a estas estampas. Ante la necesidad de insertarlas en un libro, se pedía tuvieran un tamaño específico, lo que también exigía que los márgenes de la estampa fuesen del mismo tamaño que los de los textos.

Cabe mencionar que los bordes que dejamos alrededor de una estampa son los márgenes o el aire; en esta época, forman parte de la composición de la obra gráfica y son el marco de presentación. A lo largo de la historia del grabado se han usado de distintas medidas, sin embargo en la antigüedad los márgenes eran mínimos, ya que como mencioné antes; el grabado era utilizado para ilustrar libros o bien, las estampas se coleccionaban sin enmarcar. En la actualidad es común que las impresiones tengan márgenes muy amplios, sin embargo la decisión depende totalmente del grabador así como de la composición estética de la estampa; unos márgenes muy amplios pueden enfatizar la expresividad de un grabado.

Cuando se va a realizar el tiraje de una estampa se debe decidir todo en función de la edición, para firmar el BAT (Prueba Buena para el Tiraje) tenemos que estar al tanto de lo que lograremos en todo el tiro. Con todo lo anterior, debemos tener claro desde el momento de realizar el diseño de nuestro grabado, cómo queremos que los márgenes enmarquen la imagen, hay que entender que las orillas en una estampa forman parte de la composición estética, que el “aire” alrededor de la imagen permite que “respire”, por eso al enmarcar nuestras estampas en un negocio establecido, debemos hacer hincapié en la importancia que tiene toda el área de los márgenes alrededor de la imagen, ya que si no están acostumbrados a manejar obra de arte, suelen cortar las orillas en detraimiento de la obra gráfica. Es usual en la estampa contemporánea dejar los márgenes laterales y el superior de la misma medida y el margen inferior más grande, ya que además de contener la firma, numeración del tiraje y título de la obra es lo que conocemos cómo “línea de tierra”: visualmente equilibra el espacio que contiene la imagen.

Cuando adquirimos el papel para realizar una edición es aconsejable se compre todo el papel que se va a necesitar, para evitar ligeros cambios en el tono, ya que hablamos de papel artístico de algodón o lino; éste viene con las orillas barbadas; existen papeles en el mercado que se pueden adquirir al tamaño de la estampa y utilizar las barbas para enriquecer la estética de la imagen, sin embargo son papeles difíciles de conseguir, así que los grabadores debemos utilizar los que tenemos a la mano, estos papeles vienen en pliegos desde 50 x 70 cm. hasta rollo de varios metros con un ancho de 108 cm. y los hay de varias marcas en los comercios dedicados a la importación de papeles. Lo anterior nos permite planear el tiraje y ahorrar la merma, por lo que recomiendo cuando vayamos a iniciar un proyecto, conocer la medida del papel que vamos a usar y cuál vamos a adquirir; así mismo debemos cortar todo el papel necesario para la edición; para provocar barbas artificiales en el papel lo cortamos con una regla de rasgado, proceso que se debe hacer con mucho esmero para evitar destrozar el papel. Antaño se cortaba el papel ya estampado y se dejaba la imagen justa, con un mínimo de márgenes, no los consideraban necesarios ya que se guardaban las estampas en cuadernos especiales para coleccionarlas. Hoy, la estampa contemporánea hace gala de márgenes variados y estilos distintos; así podemos encontrar una estampa realizada a “sangre”, estampa sin márgenes  en las que el papel es menor que la matriz a estampar, también encontramos márgenes recortados o parciales, es claro que la forma en que se acomoda la placa y los márgenes que se dejan juegan un papel muy importante en el resultado que esperamos obtener.

Podemos estampar una o varias placas en un solo grabado, entintar las planchas en separación de color, a la poupée, con roll-up, con plantillas, con rodillo o rasero, utilizar chiné colle, collage, reservas, gofrados, relieves a color, iluminarlas a mano, en fin todo lo que se nos ocurra es válido en la estampa contemporánea; asimismo podemos dejar unos márgenes muy amplios, colocar lateralmente la estampa, orillarla, a sangre, sobrada, con reservas… lo que nuestra creatividad nos permita para lograr estampas de gran expresividad.